BJOOKS Push Turn Move / Kim Bjorn

Conheça os artistas, designers, criadores e seus instrumentos e veja como eles moldaram o mundo da música eletrônica. Capítulos gerais e estrutura Prefácio do pioneiro da música eletrônica Jean-Michel Jarre Som: Como o som é visualizado em software e hardware musical? Controle: Como você pode moldar o som através de controles tangíveis e digitais? Aprenda sobre diferentes controles (knobs, faders, touch strips, botões, telas etc.) e suas variações e possibilidades. Layout: Como você organiza uma interface para criação de som? Obtenha uma visão geral dos princípios e técnicas de design para projetar interfaces de instrumentos e controladores de música eletrônica. Conceito: Como diferentes fabricantes de instrumentos resolveram os desafios de visualização e controle do som? Veja exemplos de hardware, software, aplicativos etc. de estações de trabalho de áudio digital, sequenciamento baseado em grade, sintetizadores modulares, ferramentas colaborativas, interfaces radiais, gestuais etc. Usuário: Como você projeta a melhor experiência possível para os músicos? Aprenda sobre design de interface centrado no usuário, usabilidade, fluxos de trabalho, design de experiência, etc. Tempo: Como chegamos onde estamos? Leia sobre a evolução e as revoluções das interfaces de música eletrônica - do Theremin e EMS VCS3 ao Buchla, ao Minimoog, TB303, Yamaha Tenori-On, Monome, Ableton Live e vários outros hardwares e softwares que moldaram a produção de música eletrônica ao longo dos tempos .